Gesù, biografia informale su ceramiche

L’infanzia. L’infanzia inizia forse quando iniziano a pensare a te, al tuo esserci futuro, alla tua vita insieme. L’infanzia sorge prima del sorgere del sole, è un desiderio, un sogno, una profezia.

Angelo Zilio, nelle otto formelle sull’infanzia di Gesù in grès rosso chamottato, racchiude innanzitutto un sentimento profondo, l’amore di pater familias per la figlia, l’amore coniugale che diventa genitoriale, l’amore per la vita che si esprime imperitura con l’arte, l’amore per l’amore che continua.

La scultura di Angelo ci rende echi di pittori e scultori italiani del Trecento ed è una via ‘pratica’ e tecnica, non teorica, che passa attraverso l’adozione di tecniche primarie, l’uso del fuoco e della terra, come un antico rituale. Il pulsare vivo della natura è pretesto e motivo nell’essenza della scultura ceramica, a sostenere questo ‘credo’ ha contribuito una grande crescita dell’arte ceramistica contemporanea a cavallo del secolo scorso e di questo. La terra è un documento esistenziale, storico, perché porta impressi i passaggi e le orme di una vita; la terra, l’argilla che è già natura e che all’artista serve per creare un’altra natura o esserla. Sente cioè l’urgenza di sperimentare sul suo essere il modo di essere del mondo, più che l’operazione di plasmare semplicemente delle ‘idee’ nella terra. Il fatto che per l’artefice la forma non si esegue da un’idea di essa, ma è la forma che nasce da atti che traducono l’ essere, ed è poi la forma che genera l’ideaè indice della genesi psicologica in atto nei confronti dell’arte, che emerge dal porsi dell’artista a prioririspetto alla materia, ma a posterioririspetto alla Natura. E’ il nostro essere che esiste per primo, la quantità dei battiti del nostro cuore, la nostra forza e la nostra debolezza, i nostri anni e la nostra storia.In un certo senso la scultura viene dopo, sembrerebbe interessare di meno. Ma non è così, perché come uno scrittore non scrive perché ha idee ma ha idee perché scrive, lo scultore ha idee perché ha forme e da esse prende l’istinto nel proseguo della ricerca. Con la complicità del colore. Con la meraviglia della tecnica. La terra, il legame più forte per antonomasia. La materia madre da cui tutto proviene e a cui tutto torna. L’elemento unificatore che affratella. Piccolo monumento della nostra memoria nel tempo.

Cosa ci racconta Zilio in queste otto istantanee della vita di Gesù, bambino? Imposta un terreno comune di narrazione, la scelta della materia in grès, e sceglie una modalità discorsiva e coerente con il segno e il plasmato. “lo smalto lo faccio io-spiega- partendo dalle materie prime: è a base di feldspato, carbonato di calcio, silice, caolino e un pizzico di rutile (biossido di titanio con impurità di ferro); la cottura in riduzione avviene in circa 15 ore fino alla temperatura di 1300°C e ce ne vogliono altrettanto per il raffreddamento”. Questo è il linguaggio. Ma la magia della ‘poetica’ è ciò che fa l’arte e l’artista, la personalità della sintassi. Angelo sceglie di lavorare in modo ‘informale’ (qui il termine legato al movimento pittorico e scultoreo dagli anni ‘40 del secolo scorso, pertinente allo stile davvero Informale della sua scultura, assume anche un tono di colloquiale e familiare come in effetti appare dalle formelle l’infanzia di Gesù) perché così può entrare e uscire non solo dalle forme e dalle figure ma anche dalle atmosfere e lasciare all’osservatore anche una sua parte di lettura e interpretazione immaginifica a partire da quanto scolpito e plasmato.